José Posada
Antología
Se han reunido más de 90 piezas
recuperadas en su día por Diego Rivera y Frida Khalo
Comisario: Nacho Ruíz
La muestra estará abierta en el Palacio Consistorial
Hasta el 25 de agosto
http://www.lamardemusicas.com/

JOSE GUADALUPE POSADA (1852-1913) está considerado como el grabador americano más importante de todos los tiempos, comparado en nuestro país con Francisco de Goya. Es el cronista, por excelencia,  de la sociedad mexicana de principio de siglo. Sus dibujos ilustraron portadas de cuentos, piezas de teatro, obras religiosas y, en su última etapa, como reportero gráfico, denunció las situaciones más injustas. Eran estampaciones costumbristas para una gran mayoría de público que a finales del siglo XIX no había aprendido a leer.
Es poco habitual que este trabajo se exponga en salas europeas y, concretamente en España. De ahí que la muestra del Palacio Consistorial sea una oportunidad única para conocer a uno de los grandes nombres del grabado universal. Esta retrospectiva es sólo comparable a la que hace una década presentó el MOMA; el Museo de Arte Moderno de Nueva York , que recuperó y difundió los grabados de Posada y su gran valor creativo y plástico.
 El artista mexicano se reveló en sus primeros años como una gran dibujante. Comenzó publicando sus primeras caricaturas en 1871, en El Jicote, medio que difundía ideas liberales contra la dictadura. Ese fue el germen de la conciencia social que plasmaría desde entonces en su propio taller de grabados y litografías. Trabajó en planchas de metal, de madera o en piedras tipográficas. Y para entender su obra, ni siquiera hace falta haber estado en México. Describió con originalidad el espíritu del pueblo mexicano, desde los asuntos políticos a la vida cotidiana, el terror generalizado por el fin de siglo, las creencias religiosas y la magia. Para comprobarlo sólo hay que hacer un recorrido por los tres bloques de esta exposición que reúne más de 90 piezas. Las secciones corresponden a sus famosas calaveras (la imagen de nuestro festival este año), las estampas populares y sus crónicas. Quizá la calavera CATRINA sea el icono más famoso de este artista. Abundan en las tiendas de souvenirs, en las publicaciones, en las calles…una imagen terrible que para los mexicanos no deja de ser entrañable.
 A pesar de la popularidad de su obra en vida, POSADA murió en la miseria y enterrado en una fosa común. Pero su mito creció entre la generación posterior. El gran DIEGO RIVERA recopiló  su obra en los años 40 tras un minucioso trabajo de búsqueda de planchas, muchas de ellas en muy mal estado, ejecutadas para el impresor Vanegas. El grabador, que no firmaba sus trabajos, se convirtió así en el padre conceptual de la gran generación de artistas mexicanos del siglo XX. Además de Rivera, de Frida Kahlo, Siqueiros, Orozco o Rufino Tamayo, por citar algunos. Junto a Rembradt, Goya o Picasso, el artista mexicano ha dejado una impronta tal, que hoy es difícil imaginar México sin sus calaveras, sus corridos y las numerosas ilustraciones que nos dejan una imagen irónica del periodo de la Reforma en ese país.

Información cedida por la organización